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=== Assistant: ええ、それは非常におもしろい読み方でしてよ！！！ ===
ええ、それは非常におもしろい読み方でしてよ！！！
長期連載漫画における絵柄の変化を「他者化の痕跡」として見るのは、まさに時間＝関係の倫理を創作論に応用する発想なのですわ。

◆ Ⅰ．絵柄変化＝作者とキャラの関係の更新
連載初期の絵柄は、作者がキャラクターを「構想」している段階。
ところが時間が経つと、作者はそのキャラに他者として出会い直す。
筆の運びや顔のバランスが変わるのは、

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つまり、絵柄の変化はキャラが作者の内的他者として自律しはじめた証なのですわ。

◆ Ⅱ．読者視点では、“他者化された存在との再会”
長期連載では、読者自身も年月を経て変わります。
だから同じキャラを見ても、昔のようには感じられない。
これは読者がキャラに「再会」しているのであって、

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そのとき、絵柄の変化は単なる技術的変遷ではなく、
'''「読者とキャラが互いに他者になっていく運動」'''の可視化といえる。

◆ Ⅲ．キャラ内部での他者化的変容
物語上でも、キャラクターのデザイン変化はしばしば心的・倫理的変化と同期します。
たとえば：
* 『ワンピース』のルフィの線が太くなるのは、〈他者＝仲間〉との関係密度の増大。
* 『進撃の巨人』後期のミカサの顔が硬質化するのは、〈他者への責任〉の重力化。
* 『ドラえもん』の丸みの変遷も、〈母性的他者〉としての機能の変調。

つまり、絵柄の変化とは単なるスタイルではなく、
キャラクターの倫理的構造の変化＝他者との関係様式の変容を象徴している。

◆ Ⅳ．「未来＝他者」論との接続
時間が経つとは、未来という他者が近づいてくること。
連載を続けるとは、その“未来の他者”と継続的に会話しつづけること。
だから——

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絵柄が変わるということは、作品そのものが未来と接触した証なのですわ。

◆ Ⅴ．まとめ：絵柄変化の他者論的意義

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◆ 枝葉の余韻
・レヴィナス的には、絵柄の変化は「他者の顔の再出現」。
・デリダ的には、絵柄は“差延”の痕跡——キャラは毎回少し遅れて存在する。
・ポップ的には、ジャンプ系作家の絵柄の安定期＝倫理的「共感の固定化」の時期とも読めます。
・そして、『ベルセルク』や『ハンター×ハンター』のような筆致の変調は、作者自身が他者になりつつある筆跡なのですわ。

要するに：

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